Biography long

 Marina Prudenskaya

 M E Z Z O S O P R A N O

Marina Prudenskaya, Mezzosoprano

Born in Saint-Petersburg, Marina Prudenskaya first studied child psychology and child pedagogy at Saint-Petersburg State Pedagogical University. Very soon she knew that only music really touched her and decided to study singing and vocal pedagogy with Prof. Evgenia Gorochovskaya at the Saint-Petersburg State Conservatory in parallel with these subjects and graduated as a certified opera and concert singer and as a certified vocal teacher. Later she took private lessons with Brigitte                   in Berlin, which continues to this day.

Numerous awards accompany her career. Among others, she was a prize-winner at the Antonín Dvořák International Competition (Karlovy Vary), received 1st prize at the "Moscow Opera Debuts" Festival in 2000 for her impersonation of Bizet's Carmen, and became first prize-winner at the 52nd ARD Music Competition in 2003.

She began her brilliant career in 1998 at the Stanislavsky and Nemirovich Danchenko Music Theater in Moscow. There, in addition to the award-winning "Carmen," she sang the classical, lyric roles of her fach such as "Pauline" in "Queen of Spades," "Ratmir" in Glinka's "Ruslan and Lyudmila" and "Olga" in "Eugene Onegin."

In 2000, she moved to the Nuremberg State Theater. There she expanded her repertoire and sang roles such as "Dorabella" in "Così fan tutte", "Nicklausse" in "Les contes d'Hoffmann" and "Cherubino" in "Le nozze di Figaro". She also gained her first experience in the Baroque era with "Orfeo" in Gluck's opera of the same name, "Clytemnestra" in "Iphigénie en Aulide" or "Bradamante" in Vivaldi's "Orlando Furioso". At the same time, she prepared her entry into the dramatic mezzo fach with roles such as "Azucena" in "Il trovatore", "Preziosilla" in "La forza del destino" and "Mère Marie" in Poulenc's "Dialogues des Carmélites". This wide range of sung repertoire distinguishes the singer to this day and makes her a sought-after mezzo-soprano.

In 2005 Marina Prudenskaya became a member of the ensemble at the Deutsche Oper Berlin, where she sang "Arsace" in Rossini's "Semiramide", "Hänsel" in "Hänsel und Gretel", "Preziosilla" in "La forza del destino" as well as "Fricka", "Waltraute" and "Erda" in "Der Ring des Nibelungen". In Katharina Wagner's "Il Tritico" production she sang "La Zia Principessa" and "Zita".

In 2007 she joined the ensemble of the Stuttgart State Opera. There she sang "Disinganno" in Handel's "Il trionfo del tempo e del disinganno", "Bradamante" in "Alcina", "Cecilio" in Mozart's "Lucio Silla", "Rosina" in "Il barbiere di Siviglia", "Adalgisa" in Bellini's "Norma", "Federica d'Ostheim" in Verdi's "Luisa Miller", "Amneris" in "Aida", "Carmen" in "Carmen", "Brangäne" in "Tristan und Isolde", "Octavian" in "Der Rosenkavalier", "Fenena" in "Nabucco" as well as "1. Norn" and "Waltraute" in "Götterdämmerung".

Since 2013, she is permanent ensemble member of the Staatsoper Unter den Linden, Berlin. There she performed "die 2. Norn" and "Waltraute" in Wagner's "Götterdämmerung", "Mezzosoprano" in Helmut Oering/Henry Purcell's "Ash Moon or the Fairy Queen", "Ulrica" in Verdi's "Un ballo in maschera", the "Azucena" in "Il Trovatore" in a new production by Phillip Stölzel and conducted by Daniel Barenboim; "Eboli" in "Don Carlos," "Lyubasha" in Rimsky-Korsakov's "The Tsar's Bride," "Venus" in "Tannhäuser," a new production by Sasha Waltz; the "Composer" in Richard Strauss's "Ariadne auf Naxos," a new production by Hans Neuenfels; "Marie" in Alban Berg's "Wozzek"; "Il Disinganno" in Handel's "Il Trionfo del Tempo e del Disinganno"; and "Herodias" in Richard Strauss' Salome and as "Neris" in Cherubini's Medée.

Her guest appearances at other famous houses worldwide make her one of the most sought-after mezzo-sopranos in the world.

For example, she sang "Lyubasha" in Rimsky-Korsakov's "The Tsar's Bride" conducted by Daniel Barenboim and directed by Dimtri Tcherniakov at Teatro alla Scala in Milan. As "Ulrica" in "Un Ballo in maschera" she was at Teatro alla Scala in Milan directed by Damiano Michieletto and conducted by Daniele Rustioni. She also shone in the role of "Ulrica" at the Mariinsky Theater, Saint Petersburg, at the National Theater in Mannheim, at the Hessisches Staats-theater, Wiesbaden, at the Theater Bielefeld and at the Hamburg State Opera. She embodied "Amneris" in "Aida" at the Aalto Musik-Theater, Essen under the baton of Stefan Soltesz, at the Teatro Massimo, Palermo, at the Hamburg State Opera, at the Astana Opera, Kazakhstan in a production by Franco Zeffirelli under the baton of Keri-Lynn Wilson, at the Grand Theatre Hong Kong Cultural Centre, at the Opera House NCPA (National Center for the performing Arts in Beijing) directed by Francesco Micheli and conducted by Zubin Metha, and at the Opera House Chemnitz. She gave the "Orlovsky" in "Die Fledermaus" at the Opéra de Nice, "Ernestina", in Rossini's "L'equivoco stravagante", at the Rossini Opera Festival in Pesaro. The "Romeo" in Bellini's "I Capuleti i e Montecchi" at the Hanover State Opera; The role of "Ariodante" in Handel's opera of the same name at the Theater Basel. She embodied "Disinganno" in Handel's "Il Trionfo del Tempo e del Disinganno" at the Stadtheater Bern, "Mary" in "Der Fliegende Holländer" and "Erda" in Pierre Audi's production of "Der Ring des Nibelungen" at De Nederlandse Opera Amsterdam under the baton of Hartmut Haenchen. In Bellini's "Norma" she sang "Adalgisa" at the Festival Castell Peralada in Perelada/Spain. At the Maggio Musicale Florence and at the Palau de les Arts in Valencia she sang "Flosshilde" under Zubin Mehta and "Sigrune" in the "Ring der Nibelungen" directed by La Fura dels Baus. With "Flosshilde" she sang her debut at Teatro alla Scala under the baton of Daniel Barenboim.

In 2006 she made her debut at the Bayreuth Festival as "Flosshilde" in the new production of "Der Ring des Nibelungen" under Christian Thielemann. In 2016 she returned to Bayreuth as "Waltraute" in Richard Wagner's "Götterdämmerung".

She has also appeared at the Ludwigsburg Schlossfestspiele, the Tiroler Landestheater Innsbruck, the Theater Bonn, the Badisches Staatstheater Karlsruhe, the Aalto-Theater Essen, the Frankfurt Opera, the Bavarian State Opera Munich, the Aix-en-Provence Festival, the Vienna Festival at the Theater an der Wien, or the Opéra de Monte-Carlo, among others.

Marina Prudenskaya also appears regularly as an international concert singer, whether in concert opera productions, concerts or recitals. For example, she sang "Isaura" in the celebrated concert performance of Meyerbeer's "Margherita d'Anjou" at the Leipzig Opera, "Bersi" in "Andrea Chenier" by Umberto Giordano under the baton of Paolo Carignani at the Alte Oper Frankfurt, the role of "Fürstin" in "Alexander Dargomyschski Russalka" under the baton of Michail Jurowski and the WDR Radio Orchestra at the Philharmonie in Cologne, the "Olga" in "Eugene Onegin" with the Bavarian Radio Orchestra under Mariss Jansons at the Herkulessaal in Munich and at the Kongresshaus in Lucerne, the "Venus" in "Tannhäuser", and the "Waltraute" in "Götterdämmerung" at the Berlin Philharmonie under Marek Janowski. She was also heard in Ligeti's "Requiem" at the Teatro Nacional de São Carlos , Lisbon. In the Stadthalle Chemnitz she interpreted Gustav Mahler's 2nd Symphony under Frank Beermann with the Robert Schumann Philharmonic Orchestra.

Marina Prudenskaya sang Giuseppe Verdi's "Messa da Requiem" under Mariss Jansons at the Berlin Philharmonie and at the Salzburg Easter Festival with the Berlin Philharmonic, as well as at the Gasteig in Munich and at the Großer Musikvereinssaal in the Musikverein Vienna with the Bavarian Radio Symphony Orchestra. Also with the Pittsburgh Symphony Orchestra at Heinz Hall, Pittsburgh under Manfred Honeck, under James Conlon and the Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, the RSB (Rundfunksymphonieorchester Berlin) under Marek Janowski; both at the Berlin Philharmonie. Also under Christian Arming with the New Japan Philharmonic Orchestra at Triphony Hall, Tokyo, Teatro Piccinni, Bari and Deutsche Oper Berlin under Renato Palumbo, Musikfest Bremen at Konzerthaus "Die Glocke" in Bremen under Markus Poschner, Liederhalle Stuttgart under Sylvain Cambreling, the Tampere-Talo in Tampere/Finland under the baton of Santtu-Matias Rouvali, under Hartmut Hänchen in the Royal Opera in Copenhagen, as well as in the Dresden Semper Opera and the Dresden Frauenkirche with the Sächsische Staatskapelle under the baton of Christian Thielemann she performed Verdi's "Messa da Requiem" brilliantly and multifaceted on stage.

She sang Janaček's "Glagolitic Mass" at the Gasteig in Munich and at the Lucerne Culture and Congress Center under Mariss Jansons, as well as under Philippe Jordan with the Vienna Symphony Orchestra at the Vienna Konzerthaus. Scriabin's "Symphony No. 1" with the NHK Symphony Orchestra in Tokyo under Vladimir Ashkenazy. She sang Stravinsky's "Le rossignol" under Jukka Pekka Saraste and the WDR Symphony Orchestra at the Kölner Philharmonie. Under Manfred Honeck she sang Antonin Dvorak's "Stabat Mater" with the Czech Philharmonic Orchestra in the Rudolfinum/Prague. Under Andrea Marcon she sang "Alcina" in Vivaldi's "Orlando Furioso" with the Venice Baroque Orchestra at the Festival in Santiago de Compostela and in Vivaldi's "Gloria" with the Berlin Philharmonic Orchestra at the Berlin Philharmonie.

She sang Schnittke's "Faust Cantata" under Andrej Boreyko with the Hamburg Symphony Orchestra in the Musikhalle Hamburg, as well as under Vladimir Jurowski with the Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi in the Auditorium di Milano, but also with the Orquestra Gulbenkian in the Grande Auditório in Lisbon.

The film epic with music for solos, chorus and orchestra, Opus 116 by Segej Prokfiew for Segej Eisenstein's cinematic masterpiece "Ivan the Terrible, Parts 1 and 2" was premiered with a restored version at Berlin's Konzerthaus am Gendarmenmarkt in 2016 and repeated at Vienna's Konzerthaus in 2017. Marina Prudenskaya sang the "alto parts" of these masterpieces.

She sang Beethoven's 9th Symphony both at the Usedom Music Festival with the Novosibirsk Academic Symphony Orchestra in Peenemünde under Thomas Sanderling, at the Nuremberg Meistersingerhalle under the baton of Alexander Shelley, and at the Festival de Radio France et Montpellier Languedoc-Roussillon under Christian Arming with the Orchestre National Montpellier at the Opéra Berlioz, Montpellier.

At the Wagner Opera Festival in Budapest, she sang "Waltraute" in Richard Wagner's "Götterdammerung" conducted by Adam Fischer at the Béla Bartók National Concert Hall. As part of the Richard Strauss program of the Grafenegg Festival in Grafenegg/Lower Austria, she sang the opening concert under the baton of Andres Orozco-Estrada and the Tonkünstler Orchestra of Lower Austria.

At the International Gluck Opera Festival in Nuremberg, she sang "Clytemnestra" from "Iphigenia in Aulis" under the baton of Philippe Augin and the Prague Philharmonia Orchestra.

At the International Shostakovich Festival in Dresden and Gohrisch she sang "From Jewish Folk Poetry Opus 79" with the Staatskapelle Dresden under the baton of Michail Jurowski. At the Concertgebouw in Amsterdam, she sang "Brangäne" in Richard Wagner's "Tristan und Isolde" in a concert performance conducted by Jaap van Zweden with the Radio Filharmonisch Orkest. She performed Beethoven's "Missa solemnis" at the Kreuzkirche in Dresden under the baton of Sebastian Weigle with the Dresden Philharmonic Orchestra, as well as under Marek Janowski in Weimar.

Her varied and rich song repertoire includes song cycles by Mahler, Wagner, Shostakovich, Weinberg, Mussorgsky, de Falla, Granados and Ligeti.

Marina Prudenskaya has also sung under conductors such as Daniel Barenboim, Zubin Mehta, Mariss Jansons, Hartmut Haenchen, Christian Thielemann, Donald Runnicles, James Conlon, Michail, as well as the brothers Vladimir and Dmitri Jurowski, Marek Janowski, Philippe Auguin, Sebastian Weigle, Jaap van Zweden, Lothar Zagrosek, Andrea Marcon, Alberto Zedda, Manfred Honeck, Renato Palumbo, Stefan Soltesz, Daniel Harding and Christoph Poppen, Ingo Metzmacher, Massimo Zanetti to name a few.

She has worked with directors such as Philipp Stölzl, Sasha Waltz, Martin Kušej, Calixto Bieito, Carlus Padrissa (La Fura dels Baus), Stefan Herheim, John Dew, Guy Cassiers, David Poutney, Jossi Wieler/Sergio Morabito, Pierre Audi, Hans Neuenfels, Guy Cassiers and Katharina Wagner, among others.

In the 2015/16 season she was seen at the Palau de les Arts Valencia as "Amneris" in "Aida", at the Staatstheater Stuttgart as "Marfa" in "Khovanshchina", at the Royal Opera, London in the role of "Azucena" in "Il Trovatore", in a gala performance at the International May Festival, Wiesbaden 2016 as "Preziosilla" in "The Power of Destiny", at the Bayreuth Festival as "Waltraute" in "Götterdämmerung".

In the 2016/17 season she has already appeared at the Opera House in Zurich, as well as the Berlin State Opera in the role of "Eboli" in Verdi's "Don Carlos"; as "Venus" in Wagner's "Tannhäuser", also at the Berlin State Opera, as well as "Azucena" in Verdi's "Il Trovatore" at the Opera House in Monte Carlo and she was seen and heard again as "Waltraute" in Wagner's "Götterdämmerung" in Bayreuth.

The 2017/18 season took her to the opera houses of Washington, Santiago de Chile and Madrid as "Amneris". In Bayreuth, under the baton of Placido Domingo, she appeared as "Fricka" and "Schwertleite" in "Walküre".

In the 2018/19 season, in addition to her return to the Zurich Opera House as "Gertrud/Hexe" in Robert Carsen's new production of "Hansel and Gretel," the program included the two new Verdi productions of "Macbeth" as "Lady Macbeth" in Antwerp under Paolo Carignani and in a gala performance of "Don Carlo" as "Eboli" in Mannheim. At the Teatro Real, Madrid she appeared as "Azucena" in Verdi's "Il Trovatore". At the Berlin State Opera Unter den Linden, Marina Prudenskaya appeared as "Néris" in the new production of Cherubini's "Médée", as well as "Euphrat" in the world premiere of the revised version of Jörg Widmann's "Babylon", both under GMD Daniel Barenboim.

Concerts took her, among others, to the Kulturpalast Dresden with Berlioz' "Le nuits d'étèe" under Marek Janowski, to the Meistersingerhalle in Nuremberg with Gustav Mahler's "3rd Symphony" under Kahchun Wong, and to the Casa da Musica, Porto, with Richard Wagner's "Wesendock Lieder", as well as to the Tchaikovsky Concert Hall in Moscow, where she sang Gustav Mahler's "Lied von der Erde" under Vladimir Jurovsky.

The 19/20 season took her to the Grand Théatre Genève, where she appeared on stage as "Amneris" in Verdi's "Aida". At her home theater, the Staatsoper unter den Linden, she then appeared as "Herodias" in Richard Strauss' "Salome", as "Neris" in Cherubini's "Medea". In Eindhoven, Maastricht and Utrecht she performed Richard Danielpour's "Elegies" on the concert stage under Hartmut Haenchen. In Nuremberg's Meistersingerhalle, she could be heard in the 9th Symphony at the turn of the year 2019/20. Still in February she held her 4-day masterclasses in Brussels with dedicated singers*. In the Staatenhaus of the Cologne Opera, one could experience the first three performances of Dmitri Chernyakov's production of Verdi's "Il Trovatore" in the role of "Azucena". The other 6 performances could not take place due to the beginning pandemic measures with the first lockdown. These measures then led to the fact that many firmly planned operas and concerts could no longer take place.

This affected Mussorgsky's "Khovanshchina" in which she would have been seen as "Marfa" in her parent house, the Berlin State Opera. Leipzig also had to do without her as "Erda" in Wagner's "Siegried" and "Rheingold". This also affected the Vienna State Opera, where she would have appeared as "Kundry" in Richard Wagner's "Parsifal". For the Tanglewood Festival "Tristan und Isolde" as "Brangäne" in concert under Andris Nelsons, as well as the 3rd Symphony by Gustav Mahler in Seoul.

The 20/21 season began with many uncertainties. It is still unclear when and if and under what conditions the stages will reopen. There were a few performances in which Marina Prudenskaya could be seen.

She was on stage as "Composer" in "Ariadne auf Naxos" in Berlin and as "Herodias" in "Salome" at the Vienna State Opera.

Nevertheless, the rehearsals for "Il Trovatore" "Verdi" under Antonino Fogliani in the shortened version by director Jakob Peters-Messer at the Leipzig Opera led to a premiere. Instead of a premiere with an audience in the house, the Leipzig Opera decided to broadcast "Il Trovatore" as a livestream without an audience in this version due to the second lockdown on Dec. 6, 2020.

At the Staatstheater Kassel she rehearsed the role of "Carmen" in the shortened version of George Bizet's "Carmen" directed by Bernd Mottel and conducted by Mario Hatmuth. Unfortunately, the performance was cancelled.

Unfortunately, some performances could not take place due to pandemic reasons.

These include the performance of Ludwig van Beethoven's "Misa Solemnis" at the Laeiszhalle in Hamburg as well as Gustav Mahler's 8th Symphony at the Philharmonie Paris and the Meistersingerhalle in Nuremberg, Ludwig van Beethoven's 9th Symphony at the Kulturpalast in Dresden, and the "Misa Solemnis" of Ludwig van Beethoven at the Philharmonie Paris and the Meistersingerhalle in Nuremberg. She would have thrilled the audience as "Kundry" at the La Monnaie/De Munt in Brussels, as well as Richard Wagner's "Walküre" in the semi-staged performance at the Musikforum in Bochum in the role of "Fricka".

At the main venue, the Staatsoper unter den Linden, Berlin, the audience had to do without the following planned performances in which Marina Prudenskaya would have been seen in Richard Wagner's "Parsifal" in the role of "Kundry", in "Tannhäuser" as "Venus" and in Jörg Widman's "Babylon" as "Euphrat". Likewise, the concert tour with Beethoven's 9th Symphony with the Staatskapelle Berlin under Daniel Barenboim in Paris, Athens and Vienna was cancelled due to circumstances.

In the summer of the 2021 season, Marina Prudenskaya was able to return to the Bayreuth Festival as "Mary" in Richard Wagner's "Der fliegende Holländer" in a new production by Dmitri Tcherniakov under the baton of Oksana Lyniv.

The 21/22 season began with Richard Wagner's "Der fliegende Holländer" at the Bavarian State Opera. Richard Wagner's works dominated this season with a role debut as Kundry in "Parsifal" at the Deutsche Oper Berlin, the Leipzig Opera and the Opéra National de Paris. She could be heard as "Erda" and "Waltraute" in Richard Wagner's "Ring" under Ulf Schirmer's baton at the Leipzig Opera. At home at the Berlin State Opera she could be heard and seen in "Ariadne auf Naxos", "Hänsel und Gretel", "Zauberflöte" and "Rigoletto".

Marina Prudenskaya was also very popular in the symphonic repertoire in the season 21/22: "Faust Cantata" by Schnittke with the Orchestra of the Accademia Nazionale di Santa Cecilia conducted by Antonio Pappano in Rome, "Messa da Requiem" by Giuseppe Verdi in the Berlin Philharmonie and the "Cantata Alexander Nevsky" by Sergey Prokofiev she could be heard in the Concertgebouw Amsterdam.

The 22/23 season kicked off with Verdi's "Requiem" conducted by the Houston Symphony Orchestra's newly appointed music director, Juraj Valčuha at Jones Hall/Houston. The new season continues in concert under Marek Janowski with his coronation and conclusion of his Dresden tenure as principal conductor with the Dresden Philharmonic, for whom this Ring was a premiere in their 150-year history at the Kulturpalast Dresden, for Marina Prudenskaya as "Fricka" and "Waltraute" with Richard Wagner. Other concerts in the new season include Verdi's Requiem at the Oosterpoort in Groningen under Hartmut Haenchen, Gustav Mahler's "Kindertotenlieder" at the Belin Philharmonic with Steven Sloane, and Beethoven's 9th Symphony at the Staatsoper Berlin. Just in time for the Christmas season, Nikolai Rimsky Korsakov's opera "The Night Before Christmas" will be performed in concert with Vladimir Jurowski at the Berlin Philharmonic, featuring Marina Prudenskaya as the "Tsarina." She can also be heard in concert, performing Act 3 of Wagner's "Tannhäuser" as "Venus" under the baton of Andris Nelson at Symphony Hall in Boston. Giuseppe Verdi's "Macbeth" then takes her to the Prague State Opera in the role of "Lady Macbeth." At her home, the Berlin State Opera, she can be heard and seen as "Mary" in Wagner's "Der fliegende Holländer", as "Herodias" in Richard Strauss' "Salome", as "Venus" in "Tannhäuser" and as "Neris" in Luigi Cheubini's "Médée".


Marina Prudenskaya, Mezzosoprano

Geboren in Sankt-Petersburg studierte Marina Prudenskaya zunächst Kinder-psycholgie und Kinderpädagogik an der Staatlich Pädagogischen Universität Sankt Petersburg. Sehr bald wusste sie, dass nur die Musik sie wirklich berührte und ent-schied sich parallel zu diesen Studien-fächern  Gesang und Gesangs-pädagogik bei Prof. Evgenia Gorochovskaja am Staatlichen Konservatorium Sankt-Peters-burg zu studieren und schloss diese als diplomierte Opern- und Konzert-sängerin und als diplomierte Gesangs-lehrerin ab.

Später nahm sie privaten Unterricht bei Brigitte                   in Berlin, der sich bis heute fortsetzt.

Zahlreiche Preise begleiten ihre Laufbahn. So wurde sie u.a. Preisträgerin beim Internationalen Antonín-Dvořák-Wett-bewerb (Karlsbad), erhielt 2000 für ihre Verkörperung von Bizets Carmen den 1. Preis beim Festival „Moskauer Opern-debüts“ und wurde 2003 erste Preis-trägerin beim 52. ARD-Musikwettbewerb.

Ihre glänzende Laufbahn begann sie 1998 am Stanislawski-und-Nemirowitsch-Danschenko-Musiktheater in Moskau. Dort sang sie, neben der preisgekrönten „Carmen“, die klassischen, lyrischen Rollen ihres Fachs wie „Pauline“ in „Pique Dame“, „Ratmir“ in Glinkas „Ruslan und Ljudmila“ und „Olga“ in „Eugen Onegin“.

2000 wechselte sie an das Staatstheater Nürnberg. Dort erweiterte sie ihr Repertoire und sang Partien wie „Dorabella“ in „Così fan tutte“, „Nicklausse“ in „Les contes d’Hoffmann“ und „Cherubino“ in „Le nozze di Figaro“. Darüber hinaus sammelte sie erste Erfahrungen im Bereich des Barock mit „Orfeo“ in Glucks gleichnamiger Oper, „Klytämnestra“ in „Iphigénie en Aulide“ oder „Bradamante“ in Vivaldis „Orlando Furioso“. Zugleich bereitete sie ihren Eintritt ins dramatische Mezzofach mit Partien wie „Azucena“ in „Il trovatore“, „Preziosilla“ in „La forza del destino“ und „Mère Marie“ in Poulencs „Dialogues des Carmélites“ vor. Diese große Bandbreite des ersungenen Repertoires zeichnet die Sängerin bis heute aus und macht sie zur gefragten Mezzosopranistin.

2005 wurde Marina Prudenskaya Ensemblemitglied an der Deutschen Oper Berlin und sang dort u.a. „Arsace“ in Rossinis „Semiramide“, „Hänsel“ in „Hänsel und Gretel“, „Preziosilla“ in „La forza del destino“ sowie „Fricka“, „Waltraute“ und „Erda“ in „Der Ring des Nibelungen“. In Katharina Wagners „Il Tritico“ Inzenierung sang sie „La Zia Principessa“ und „Zita“

2007 wechselte sie in das Ensemble der Staatsoper Stuttgart. Dort sang sie „Disinganno“ in Händels „Il trionfo del tempo e del disinganno“, „Bradamante“ in „Alcina“, „Cecilio“ in Mozarts „Lucio Silla“,“Rosina“ in „Il barbiere di Siviglia“, „Adalgisa“ in Bellinis „Norma“, „Federica d’Ostheim“ in Verdis „Luisa Miller“, „Amneris“ in „Aida“, „Carmen“ in „Carmen“, „Brangäne“ in „Tristan und Isolde“, den „Octavian“ in „Der Rosenkavalier“, die „Fenena“ in „Nabucco“ sowie „1. Norn“ und „Waltraute“ in „Götterdämmerung“.

Seit 2013 ist sie festes Ensemblemitglied der Staatsoper Unter den Linden, Berlin. Dort gab sie “die 2.Norn“ und „Waltraute“ in Wagners „Götterdämmerung“, „Mezzosopran“ in Helmut Oering/Henry Purcells „Aschemond oder the fairy Queen“, „Ulrica“ in Verdis „Un ballo in maschera“, die „Azucena“ in “Il Trovatore“ in einer Neuinszenierung von Phillip Stölzel und unter der Leitung von Daniel Barenboim; „Eboli“ in „Don Carlos“, die „Ljubascha“ in Rimsky-Korsakows „Die Zarenbraut“, die „Venus“ in „Tannhäuser“, einer Neuinszenierung von Sasha Waltz; den „Komponist“ in Richard Strauss's „Ariadne auf Naxos“, einer Neuinszenierung von Hans Neuenfels; „Marie“ in Alban Bergs „Wozzek“, „Il Disinganno“ in Händels „Il Trionfo del Tempo e del Disinganno“, sowie die "Herodias" in Richard Strauss' Salome und als "Neris" in Cherubinis Medée.

Ihre Gastengagements an anderen, berühmten Häusern weltweit machen Sie zu einer der begehrten Mezzosopranistinnen weltweit.

So sang sie „Ljubascha“ in Rimsky-Korsakovs „Die Zarenbraut“ unter der Leitung von Daniel Barenboim und Regie von Dimtri Tcherniakov am Teatro alla Scala in Mailand. Als „Ulrica“ in „Un Ballo in maschera“ war sie am Teatro alla Scala in Mailand unter der Regie von Damiano Michieletto und unter der Leitung von Daniele Rustioni. Am Mariinsky-Theater, Sankt-Petersburg, am Nationaltheater Mannheim, am Hessischen Staatstheater, Wiesbaden, am Theater Bielefeld und an der Hamburgischen Staatsoper brillierte sie ebenfalls in der Rolle der „Ulrica“. Sie verkörperte „Amneris“ in „Aida“ am Aalto Musik-Theater, Essen unter dem Dirigat von Stefan Soltesz, am Teatro Massimo, Palermo, an der Hamburgischen Staatsoper, an der Astana Opera, Kazachstan in einer Inzenierung von Franco Zeffirelli unter der Leitung von Keri-Lynn Wilson, im Grand Theatre Hong Kong Cultural Centre, im Opera House NCPA (National Center for the performing Arts in Peking (Beijing) unter der Regie von Francesco Micheli und unter der Leitung von Zubin Metha, sowie am Opernhaus Chemnitz. Sie gab den „Orlovsky“ in „Die Fledermaus“ an der Opéra de Nice, „Ernestina“, in Rossinis „L’equivoco stravagante“, beim Rossini Opera Festival in Pesaro. Den „Romeo“ in Bellinis „I Capuleti i e Montecchi“ in der Staatsoper Hannover; Die Rolle der „Ariodante“ in Händels gleichnamiger Oper am Theater Basel. Sie verkörperte „Disinganno“ in Händels „Il Trionfo del Tempo e del Disinganno“ am Stadtheater Bern, die „Mary“ in „Der Fliegende Holländer“ und die „Erda“ in Pierre Audis Inzeneierung „Der Ring des Nibelungen“ an der De Nederlandse Opera Amsterdam unter dem Dirigat von Hartmut Haenchen. In Bellinis „Norma“ sang sie „Adalgisa“ im Rahmen des Festivals Castell Peralada in Perelada/Spanien. Beim Maggio Musicale Florenz und im Palau de les Arts in Valencia sang sie unter Zubin Mehta die „Flosshilde“ und die „Sigrune“ im „Ring der Nibelungen“ unter der Regie von La Fura dels Baus. Mit „Flosshilde“ sang sie unter dem Dirigat von Daniel Barenboim ihr Debut am Teatro alla Scala.

2006 gab sie ihr Debut bei den Bayreuther Festspielen als „Flosshilde“ in der Neuproduktion von „Der Ring des Nibelungen“ unter Christian Thielemann. 2016 kehrte sie als „Waltraute“ in Richard Wagners  „Götterdämmerung“ nach Bayreuth zurück.

Weiterhin war sie u.a. bei den Ludwigsburger Schlossfestspielen, dem Tiroler Landestheater Innsbruck, dem Theater Bonn, dem Badischen Staatstheater Karlsruhe, dem Aalto-Theater Essen, an der Oper Frankfurt, der Bayerischen Staatsoper München, beim Aix-en-Provence Festival, bei den Wiener Festwochen am Theater an der Wien, oder der Opéra de Monte-Carlo zu hören.

Außerdem tritt Marina Prudenskaya regelmäßig als internationale Konzertsängerin in Erscheinung, sei es in konzertanten Opernproduktionen, Konzerten oder Liederabenden. So sang sie die „Isaura“ in der gefeierten konzertanten Aufführung von Meyerbeers „Margherita d’Anjou“ an der Oper Leipzig, die „Bersi“ in „Andrea Chenier“ von Umberto Giordano unter Leitung von Paolo Carignani an der Alten Oper Frankfurt, die Rolle der „Fürstin“ in „Alexander Dargomyschski Russalka“ unter der Leitung von Michail Jurowski und dem WDR Rundfunkorchester an der Philharmonie in Köln, die „Olga“ in „Eugen Onegin“ mit dem Bayerischen Rundfunkorchester unter Mariss Jansons im Herkulessaal München und im Kongresshaus in Luzern, die „Venus“ im „Tannhäuser“, sowie die „Waltraute“ in „Götterdämmerung“ in der Berliner Philharmonie unter Marek Janowski. Sie war auch in Ligetis „Requiem“ am Teatro Nacional de São Carlos , Lissabon zu hören. In der Stadthalle Chemnitz interpretierte sie Gustav Mahlers 2. Symphonie unter Frank Beermann mit der Robert Schumann Philharmonie.

Marina Prudenskaya sang Giuseppe Verdis „Messa da Requiem“ unter Mariss Jansons in der Berliner Philharmonie und bei den Salzburger Osterfestspielen mit den Berliner Philharmonikern, sowie am Gasteig in München und im großen Musikvereinssaal im Musikverein Wien mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Auch mit dem Pittsburgh Symphonie Orchestra in der Heinz Hall, Pittsburgh unter Manfred Honeck, unter James Conlon und dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, dem RSB (Rundfunksymphonieorchester Berlin) unter Marek Janowski; beides in der Berliner Philharmonie. Auch unter Christian Arming mit dem New Japan Philharmonic Orchestra in der Triphony Hall, Tokio, dem Teatro Piccinni, Bari und der Deutschen Oper Berlin unter Renato Palumbo, dem Musikfest Bremen im Konzerthaus „Die Glocke“ in Bremen unter Markus Poschner, in der Liederhalle Stuttgart unter der Leitung von Sylvain Cambreling, der Tampere-Talo in Tampere/Finnland unter der Leitung von Santtu-Matias Rouvali, unter Hartmut Hänchen in der königlichen Oper in Kopenhagen, sowie in der Dresdner Semper Oper und der Dresdner Frauenkirche mit der Sächsischen Staatskapelle unter der Leitung von Christian Thielemann stand sie mit Verdis „Messa da Requiem“ brillant und facettenreich auf der Bühne.

Janačeks „Glagolitische Messe“ sang sie am Gasteig in München und im Luzerner Kultur- und Kongresszentrum unter Mariss Jansons, sowie unter Philippe Jordan mit den Wiener Symphonikern im Konzerthaus Wien. Skrjabins „Sinfonie Nr. 1“ mit dem NHK Symphony Orchestra in Tokio unter Vladimir Ashkenazy. Strawinskys „Le rossignol“ unter Jukka Pekka Saraste und dem WDR Sinfonieorchester intonierte sie in der Kölner Philharmonie. Unter Manfred Honeck sang sie Antonin Dvoraks „Stabat Mater“ mit dem Czech Philharmonic Orchestra im Rudolfinum/Prag. Unter Andrea Marcon sang sie mit dem Venice Baroque Orchestra die „Alcina“ in Vivaldis „Orlando Furioso“ beim Festival in Santiago de Compostela und in Vivaldis „Gloria“ mit den Berliner Philharmonikern in der Berliner Philharmonie.

Schnittkes „Faust Cantata“ sang sie unter Andrej Boreyko mit den Hamburger Symphonikern in der Musikhalle Hamburg, als auch unter Vladimir Jurowski mit dem Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi im Auditorium di Milano, aber auch mit dem Orquestra Gulbenkian im Grande Auditório in Lissabon.

Das Filmepos mit Musik für Soli, Chor und Orchester, Opus 116 von Segej Prokfiew für Segej Eisensteins cineastisches Meisterwerk „Iwan der Schreckliche, Teil 1 und 2“ wurde mit einer restaurierten Fassung 2016 im Berliner Konzerthaus am Gendarmenmarkt uraufgeführt und im Wiener Konzerthaus 2017 wiederholt. Marina Prudenskaya sang dabei die „Alt-Partien“ dieser Meisterwerke.

Beethovens 9. Symphonie sang sie sowohl beim Usedomer Musikfestival mit dem Akademischen Sinfonie-Orchester Nowosibirsk in Peenemünde unter Thomas Sanderling, in der Nürnberger Meistersingerhalle unter der Leitung von Alexander Shelley, als auch beim Festival de Radio France et Montpellier Languedoc-Roussillon unter Christian Arming mit dem Orchestre National Montpellier in der Opéra Berlioz, Montpellier.

Beim Opernfestival Wagner in Budapest sang sie die „Waltraute“ in Richard Wagners „Götterdammerung“ unter der Leitung von Adam Fischer in der Béla Bartók National Concert Hall. Im Rahmen des Richard Strauss Programms des Grafenegg-Festivals in Grafenegg/Niederösterreich sang sie das Eröffnungskonzert unter der Leitung von Andres Orozco-Estrada und dem Tonkünstler-Orchester Niederösterreich.

Bei den Internationalen Gluck Opernfestspielen in Nürnberg sang sie die „Klytemnestra“ aus „Iphigenie in Aulis“ unter der Leitung von Philippe Augin und dem dem Prague Philharmonia Orchester.

Beim Internationalen Schostakowitsch Festival in Dresden und Gohrisch sang sie unter der Leitung von Michail Jurowski „Aus jüdischer Volkspoesie Opus 79“ mit der Staatskapelle Dresden. Im Concertgebouw in Amsterdam sang sie die „Brangäne“ in Richard Wagners „Tristan und Isolde“ in einer konzertanten Aufführung unter der Leitung von Jaap van Zweden mit dem Radio Filharmonisch Orkest. Sie gab Beethovens „Missa solemnis“ in der Kreuzkirche in Dresden unter der Leitung von Sebastian Weigle mit der Dresdner Philharmonie, als auch unter Marek Janowski in Weimar.

Ihr vielfältiges und reiches Liedrepertoire umfasst unter anderem Liederzyklen von Mahler, Wagner, Schostakowitsch, Weinberg, Mussorgski, de Falla, Granados und Ligeti.

Marina Prudenskaya sang darüber hinaus unter Dirigenten wie Daniel Barenboim, Zubin Mehta, Mariss Jansons, Hartmut Haenchen, Christian Thielemann, Donald Runnicles, James Conlon, Michail, sowie die Brüder Vladimir und Dmitri Jurowski, Marek Janowski, Philippe Auguin, Sebastian Weigle, Jaap van Zweden, Lothar Zagrosek, Andrea Marcon, Alberto Zedda, Manfred Honeck, Renato Palumbo, Stefan Soltesz, Daniel Harding und Christoph Poppen, Ingo Metzmacher, Massimo Zanetti um nur einige zu nennen.

Sie arbeitete mit Regisseuren wie u.a. Philipp Stölzl, Sasha Waltz, Martin Kušej, Calixto Bieito, Carlus Padrissa (La Fura dels Baus), Stefan Herheim, John Dew, Guy Cassiers, David Poutney, Jossi Wieler/Sergio Morabito, Pierre Audi, Hans Neuenfels, Guy Cassiers und Katharina Wagner.

In der Spielzeit 2015/16 erlebte man sie im Palau de les Arts Valencia als „Amneris“ in „Aida“, im Staatstheater Stuttgart als „Marfa“ in „Chowanschtschina“, in der Royal Opera, London in der Rolle der „Azucena“ in „Il Trovatore“, in einer Galavorstellung der Internationalen Maifestspiele, Wiesbaden 2016 als „Preziosilla“ in „Die Macht des Schicksals“, bei den Bayreuther Festspielen als „Waltraute“ in „Götterdämmerung“.

In der Spielzeit 2016/17 war sie bereits unter anderem im Opernhaus in Zürich, sowie der Staatsoper Berlin in der Rolle der „Eboli“ in Verdis „Don Carlos“ zu sehen; als „Venus“ in Wagners Tannhäuser, ebenfalls an der Staatsoper Berlin, sowie als „Azucena„ in Verdis „Il Trovatore“ am Opernhaus in Monte Carlo und sie war wieder als „Waltraute“ in Wagners „Götterdämmerung“ in Bayreuth zu sehen und zu hören.

Die Spielzeit 2017/18 führte sie als „Amneris“ in in die Opernhäuser von Washington, Santiago de Chile und Madrid. In Bayreuth war sie unter dem Dirigat Placido Domingos als „Fricka“ und „Schwertleite“ in der „Walküre“ zu erleben.

In der Spielzeit 2018/19 standen neben ihrer Rückkehr ans Opernhaus Zürich als „Gertrud/Hexe“ in Robert Carsens Neuinszenierung von „Hänsel und Gretel“ u.a. die beiden Verdi-Neuproduktionen „Macbeth“ als „Lady Macbeth“ in Antwerpen unter Paolo Carignani und in einer Galavorstellung von „Don Carlo“ als „Eboli“ in Mannheim auf dem Programm. Am Teatro Real, Madrid war sie als „Azucena“ in Verdis „Il Trovatore“ zu erleben. An der Berliner Staatsoper Unter den Linden stand Marina Prudenskaya als „Néris“ in der Neuproduktion von Cherubinis „Médée“, sowie als „Euphrat“ in der Urauf-führung der überarbeiteten Fassung von Jörg Widmanns „Babylon“ auf der Bühne; jeweils unter GMD Daniel Barenboim.

Konzerte führten sie u.a. mit Berlioz' "Le nuits d´étèe" unter Marek Janowski in den Kulturpalast Dresden, mit Gustav Mahlers „3. Symphonie“ unter Kahchun Wong an die Meistersingerhalle in Nürnberg und mit Richard Wagners "Wesendock Lieder" an das Casa da Musica, Porto, sowie an die Tchaikovsky Concert Hall in Moskau, wo sie unter Vladimir Jurovsky Gustav Mahlers "Lied von der Erde" gesungen hat.

Die Spielzeit 19/20 führte sie an das Grand Théatre Genève, wo sie als „Amneris“ in Verdis „Aida“ auf der Bühne stand. Im Stammhaus, der Staatsoper unter den Linden war sie dann als „Herodias“ in Richard Strauss' „Salome“, als „Neris“ in Cherubinis „Medea“ zu sehen. In Eindhoven, Maastricht und Utrecht trug sie auf der Konzertbühne unter Hartmut Haenchen Richard Danielpours „Elegies“ vor. In der Nürnberger Meistersingerhalle konnte man sie in der 9. Symphonie zum Jahreswechsel 2019/20 erleben. Noch im Februar hielt sie ihre 4-tägigen Masterclasses in Brüssel mit engagierten Sänger*innen. Im Staatenhaus der Kölner Oper konnte man die ersten drei Vorstellungen von Dmitri Tschernjakows Inszenierung von Verdis „Il Trovatore“ in der Rolle der „Azucena“ erleben. Die weiteren 6 Vorstellungen konnten aufgrund der beginnenden Pandemiemassnahmen mit dem ersten Lockdown nicht mehr statt finden. Diese Massnahmen führten dann dazu dass viele fest geplanten Opern und Konzerte nicht mehr stattfinden konnten.

Dies betraf Mussorgskis „Chowanschtschina“ in der sie als „Marfa“ in ihrem Stammhaus, der Staatsoper Berlin zu sehen gewesen wäre. Auch Leipzig musste deswegen auf sie als „Erda“ in Wagners „Siegried“ und „Rheingold“ verzichten. Dies betraf weiter auch die Staatsoper Wien, wo sie als „Kundry“ in Richard Wagners „Parsifal“ zu erleben gewesen wäre. Für das Tanglewood Festival „Tristan und Isolde“ als „Brangäne“ konzertant unter Andris Nelsons, als auch die 3. Symphonie von Gustav Mahler in Seoul.

Die Spielzeit 20/21 begann mit vielen Unklarheiten. Noch immer ist unklar wann und ob und unter welchen Voraussetzungen die Bühnen wieder öffnen werden. Es gab einige wenige Aufführungen bei denen Marina Prudenskaya zu erleben war.

So war sie als „Komponist“ in „Ariadne auf Naxos“ in Berlin und als „Herodias“ in „Salome“ an der Staatsoper Wien auf der Bühne.

Die Proben zu „Il Trovatore“ „Verdi“ unter Antonino Fogliani in der gekürzten Fassung von Regisseur Jakob Peters-Messer an der Oper Leipzig führten dennoch zu einer Premiere. Statt einer Premiere mit Publikum im Haus, entschied sich die Oper Leipzig aufgrund des zweiten Lockdowns am 6.12.2020 „Il Trovatore“ als livestream ohne Publikum in dieser Fassung zu übertragen.

Am Staatstheater Kassel probte sie die Rolle der „Carmen“ in der gekürzten Fassung von George Bizets „Carmen“ unter der Regie von Bernd Mottel und unter dem Dirigat von Mario Hatmuth. Die Aufführung wurde leider abgesagt.

Leider konnten aus Pandemiebedingten Gründen einige Aufführungen nicht statt finden.

Dazu gehören die Aufführung der „Misa Solemnis“ vom Ludwig van Beethoven in der Laeiszhalle in Hamburg genauso wie die 8. Symphonie von Gustav Mahler an der Philharmonie Paris und der Meistersingerhalle in Nürnberg, Ludwig van Beethovens 9. Symphonie im Kulturpalast Dresden, Richard Wagners „Parsifal“ unter der Regie von Romeo Castellucci an der La Monnaie/De Munt in Brüssel wo sie als „Kundry“ das Publikum begeistert hätte, als auch Richard Wagners „Walküre“ in der semi-szenischen Aufführung am Musikforum in Bochum in der Rolle der „Fricka“.

Am Stammhaus, der Staatsoper unter den Linden, Berlin mussten die Zuschauer auf die folgenden, geplanten Aufführungen verzichten in denen Marina Prudenskaya in Richard Wagners „Parsifal“ in der Rolle der „Kundry“, in „Tannhäuser“ als „Venus“ und in Jörg Widmans „Babylon“ als „Euphrat“ zu erleben gewesen wäre. Ebenfalls fiel die Konzertreise mit Beethovens 9. Symphonie mit der Staatskapelle Berlin unter Daniel Barenboim in Paris, Athen und Wien aus gegebenem Anlass aus.

Im Sommer der Spielzeit 2021 konnte Marina Prudenskaya als "Mary" mit Richard Wagners "Der fliegende Holländer" in der Neuinszenierung von Dmitri Tcherniakov unter dem Dirigat von Oksana Lyniv  bei den Bayreuther Festpielen wieder auftreten.

Die Spielzeit 21/22 begann mit Richard Wagners "Der fliegende Holländer" an der Bayerischen Staatsoper. Richard Wagners Werke bestimmten diese Spielzeit mit einem Rollendebut als Kundry in "Parsifal" an der Deutschen Oper Berlin, an der Oper Leipzig und an der Opéra National de Paris. Als "Erda" und "Waltraute" war sie in Richard Wagners "Ring" unter Ulf Schirmers Dirigat an der Oper Leipzig zu erleben. Zu Hause an der Staatsoper Berlin konnte man sie in "Ariadne auf Naxos", "Hänsel und Gretel", "Zauberflöte" und "Rigoletto" hören und sehen.

Auch im symphonischen Repertoire war Marina Prudenskaya in der Saison 21/22 sehr beliebt: "Faust Cantata" von Schnittke mit dem Orchester der Accademia Nazionale di Santa Cecilia unter der Leitung von Antonio Pappano in Rom, "Messa da Requiem" von Giuseppe Verdi in der Berliner Philharmonie und der "Cantata Alexander Newski" von Sergey Prokofiev war sie im Concertgebouw  Amsterdam zu hören.

Die Spielzeit 22/23 hatte ihren Auftakt mit Verdis "Requiem" unter der Leitung des frisch gekürten Musikdirektors des Houston Symphony Orchestra, Juraj Valčuha in der Jones Hall/Houston. Unter Marek Janowski mit dessen Krönung und Abschluß seiner Dresdner Zeit als Chefdirigent mit der Dresdner Philharmonie, für die dieser Ring in deren 150-jährigen Geschichte im Kulturpalast Dresden eine Premiere war, für Marina Prudenskaya als "Fricka" und "Waltraute" mit Richard Wagner geht es konzertant in die neue Saison. Weitere Konzerte der neuen Saison sind im Oosterpoort in Groningen unter Hartmut Haenchen mit Verdis Requiem, in der Beliner Philharmonie mit Steven Sloane, Gustav Mahlers "Kindertotenlieder" und in der Staatsoper Berlin Beethovens 9. Sinfonie zu erleben. Rechtzeitig zur Weihnachtszeit folgt mit Vladimir Jurowski in der Berliner Philharmonie Nikolai Rimsky Korsakows konzertant aufgeführte Oper "Die Nacht vor Weihnachten", in der Marina Prudenskaya als "Zarin" zu hören ist. Auch konzertant ist sie mit dem 3. Akt von Wagners "Tannhäuser" als "Venus" unter dem Dirigat von Andris Nelson in der Symphony Hall in Boston zu erleben. Giuseppe Verdis "Macbeth" führt sie dann in der Rolle der "Lady Macbeth"  an die Prague State Opera. In Ihrer Heimstatt, der Staatsoper Berlin, ist sie als "Mary" in Wagners "Der fliegende Holländer", als "Herodias" in Richard Strauss "Salome", im "Tannhäuser" als "Venus" und als "Neris" in Luigi Cheubinis "Médée" zu hören und zu sehen.